在杭州，有这样一位杰出的艺术教育从业者，她享受音乐，把音乐当成了生活的一部分，用音符陶冶了生命的情操，同时，还引导无数的儿童爱上了音乐，带他们步入神秘美妙的音乐殿堂。

她就是张天佳，中国艺术教育先锋人物，国际奥尔夫音乐高级教师、高级儿童心理咨询师，恩艺琴行创始人。

希鸥网今日就邀请到了张天佳女士，和她一起聊聊关于艺术教育的那些事儿，而我们要讨论的第一个问题，就是对艺术教育者的要求。

艺术教育最需要的是什么？有十余年艺术教育经历的张天佳认为，艺术教育要做到“以心育人”。

2017年11月，张天佳曾受美国爱家协会邀请参观爱家美国总部，访谈、学习、研究关于青少年儿童音乐素养与儿童心理健康培育等有关重要课题。在此之前，张天佳也没有想到，一次简单的访谈计划会给她留下那样深刻的感触。

“我在参观美国爱家总部时，看到他们为学习艺术的儿童准备了一整套完备的设施，包括硬件和软件。同时，他们对待学生的态度让我受益匪浅。”张天佳说，“他们和孩子之间的关系更亲近，学生也不仅仅是被动地学习知识，而是用心灵在感受音乐。”

“而这次经历也激励我在艺术教学上全身心投入自己，我也开始用音乐影响孩子的心理健康，带领孩子感受音乐、享受努力后成功的喜悦，用音乐带给他们喜乐，使他们心灵得到放松与愉悦。过去，我的课堂都是纠错，现在更注重的是孩子心灵的释放。”张天佳说。

通过特有的“心灵教育”法，张天佳在十余年时间里培养了数十名儿童，并帮助他们在音乐钢琴和声乐领域完成了音乐专业考级，成为了优秀且知名的艺术教育家。

关于本次采访还有更多精彩内容，以下是采访实录。

希鸥网：张女士，请您介绍一下您自己学习钢琴、美声的经历。

张天佳：我从小就很喜欢弹琴唱歌，小学时期就在教会担任了司琴的角色。进入中学后，学习压力越来越大，弹琴唱诗就成为了我解压的最好方式。

在这个过程中，我萌生了考音乐学院的想法，自此开始每周系统地学习钢琴和声乐，上完课后就努力练习。因为学业紧张，所以经常晚睡早起。经过不懈的努力，我终于在2005年考上了西安音乐学院。

四年的大学时光里，除了完成学校里的学业，我还在校外跟着一位导师不断学习，那位导师对我的影响很大，是他让我把生活和音乐联系在了一起，也给了我许多启发。

希鸥网：您从事艺术教育工作多久了？是什么样的契机让您踏上艺术教育道路？

张天佳：09年毕业后，我就开始从事艺术教育工作，到现在已经十余年了。之所以选择踏上艺术教育之路，是因为我一向很喜欢小朋友，所以也非常乐意教他们，如果能看到他们的进步，我一定会与有荣焉。就这样，我顺理成章地成了一名艺术教育工作者。

事实证明这个选择是正确的，在成为艺术教育工作者的这十几年里，我收获了很多，也有过许多个觉得自豪感动的时刻，真的非常值得。

希鸥网：在您小时候学艺术的过程中，当年老师们的教导对您现在的教学产生了哪些影响？

张天佳：我的启蒙老师颜老师是音乐家协会的副主席，是一位有过许多演出经验的、优秀的艺术家。他在给我上课时很认真，为了培养我，还带我去参加过许多不同的比赛。从一开始的紧张到后来的从容不迫，我在一场场的比赛中锻炼了能力和心态。

因为颜老师的教导，现在我也常常带学生去参加比赛，比赛确实可以激发学生的练琴动力，指明学习的方向和目标，锻炼舞台上的控台能力，对学生们来说很有帮助。

希鸥网：在平时教学中，您觉得我们国内艺术学生的优势和不足有哪些？

张天佳：优势方面，国内的艺术学生们很在意基本功，也很注重练习，我见过许许多多勤奋的学生，他们都是脚踏实地，一步步地成长得越来越优秀。

说到不足的话，可能国内的一部分学生会更内敛一些，在课堂上缺少一些探讨的氛围，更需要老师去引导学生们提出自己的问题和疑惑。这一点还是希望大家可以学习国外的学生，更放开自己一些，对学习也是有帮助的。

希鸥网:您怎么看待艺术表演过程中的技术与音乐的情感内涵表达二者之间的关系？

张天佳：在艺术表演过程中，技术是非常重要的一部分，是我们需要用一生去努力练习的，好的音乐需要一定的技术才能实现，同样，有了技术，才能更丰富地展现音乐。

但同时，技术也需要融入音乐情感。没有了音乐情感，它就会变得有声无意。音乐情感是音乐的灵魂，只有在情感的律动中展示技术，让情感与技术相互交融，才能演奏出好的音乐。

当然艺术表演硬件本身也是不可忽视的问题，不一样演奏水平的人对钢琴的要求也是不一样的，水平高的学生需要的钢琴的技术和配置肯定是更加高的，钢琴好声音的魅力让人心灵震荡；高音区清澈的音色和流畅的中音足以保证演奏者一见倾心，当一串串优美的音符从指尖流出时，人人心中均充满了神圣感。

希鸥网：近年来，艺术考级功利化的问题日益严重，考级低龄化以及跳级现象明显，很多家长认为考过了级就是学习艺术的终点以及申请高等学府的筹码，对此您怎么看？

张天佳：我认为艺术考级功利化的问题也是我们艺术教育工作者需要去帮忙矫正的。家长因为不够了解所以容易产生焦虑心理，我们作为教师能够理解也能够体谅，但考级只是学习过程中一个小的节点，它既不代表的艺术学习生涯的结束，也不是申请高等学府的唯一条件。

学生考过了级，当然是值得庆祝的，但踏踏实实练习基本功、认认真真学习的学生，即使考级速度没有那么快，也是值得肯定的。

作为艺术教育工作者，我还是会积极扭转家长对于艺术考级的错误认知。考级前，我会了解学生的学习状况，也会向家长询问他们对考级的意愿和要求，跟他们一起评估孩子是否适合参加考级、能不能跳级，为孩子设计出适合他们的学琴之路。家长们看得到我对孩子的关心和付出，所以也很认可我的想法，可以积极和我配合。

希鸥网：2017年11月，您曾受美国爱家协会邀请参观爱家美国总部，访谈学习研究关于青少年儿童音乐素养与儿童心理健康培育等有关重要课题，这次经历给您带来了什么收获？

张天佳：当时受邀参观美国爱家总部，让我看到爱家对青少年儿童音乐素养与儿童心理健康培训的付出，可以说，他们为儿童提供了完备的硬件设施和软件设施。

而这次经历也激励我在艺术教学上全身心投入自己，我也开始用音乐影响孩子的心理健康，带领孩子感受音乐、享受努力后成功的喜悦，用音乐带给他们喜乐，使他们心灵得到放松与愉悦。过去，我的课堂都是纠错，现在更注重的是孩子心灵的释放。

希鸥网：请您说一下您接下来的规划和对未来的愿景。

张天佳：从教育的角度讲，未来我想要认识更多的学生，帮助更多的学生认识音乐、学习音乐、感受音乐，让那个更多的孩子用音乐铸造他们“健康的心灵”。同时，我也会积极与家长沟通，建立老师、家长、孩子的三股合成式教学，共同督促学生成长。

从自身的角度讲，我会抓住每个可以学习的机会，跟志同道合的艺术先锋们共同探讨教学。除了提高艺术技能，更要有艺术创造力。不局限于某种艺术既定的模式，要有创新，在原有的某种艺术基础上，创造出全新的艺术领域。